毕加索变形的语言（毕加索的变体画）
摘要：
1、毕加索的代表画作有：《梦》、《格尔尼卡》、《亚威农少女》、《卡思维勒像》、《瓶子、玻璃杯和小提琴》等，《梦》《梦》这幅画作于1932年，可以说是毕加索对精神与肉体的爱的最完美的... 本篇目录：
毕加索的代表画作
1、毕加索的代表画作有：《梦》、《格尔尼卡》、《亚威农少女》、《卡思维勒像》、《瓶子、玻璃杯和小提琴》等。《梦》《梦》这幅画作于1932年，可以说是毕加索对精神与肉体的爱的最完美的体现。
2、毕加索的代表画作有《穿衬衣的女子》、《亚威农的少女》、《读书》、《格尔尼卡》、《镜前少女》等。
3、《和平鸽》：《和平鸽》是为联合国专门创作的世界友谊作品，从此和平鸽来代表和平。
毕加索的每个时期的作品和艺术特点
毕加索受到在西班牙孤单旅行与他朋友自杀的影响，在该时期的艺术创作作品中多以冷色系为主，例如蓝与蓝绿的色调。在这段时间用色阴暗，并有时以贫困、凄惨的人群为主要创作题材。
童年时期 1889年，毕加索完成第一件油画作品《斗牛士》；1894年，首度展出作品。1895年，毕加索进入巴塞罗那的隆哈美术学校。
毕加索的作品和他的生活一样丰富多彩，有时会激昂或狂躁，有时会温暖或可恨，有时会真诚或假意，变化多端且捉摸不透，但是他有一个显著的特点就是自由。
受到在西班牙孤单旅行与他朋友自杀的影响，在此期间的作品经常以忧郁、孤独、神秘、恐慌、无助为主。 代表作品有《生命》《俭朴的一餐》 《盲人的晚餐》 《赛乐丝汀娜》等。
毕加索是当代西方最具创造力和深远影响的艺术家，是20世纪最伟大的艺术天才之一。代表作：《格尔尼卡》和《和平鸽》。他的国籍是西班牙，成就主要在法国。
毕加索公牛的演变过程
毕加索的公牛形象最初可以追溯到1925年。当时，毕加索正与艺术家汉尼汉尼森一起工作，他们在布列塔尼地区进行创作。在这里，毕加索遇到了一头非常活泼的公牛，于是他便开始着迷于这种动物。
这就是毕加索对牛的变形的过程，他用极强的概括能力把一头比较真实具体的牛变成只有几根简练线条的牛，我们把这个变形过程称为从具象到抽象的演变。
从这个简化的公牛符号上，我们可以看到公牛身上最基本的特征：头、身体、牛角、四肢、生殖器和尾巴。其实，将现实中的物象简化、抽象为象征符号，对于专业画家来说，是一个不断删繁就简、由表及里、去伪存真的艰苦思维过程。
在这时，毕加索的声望使他得到了与众多女人接触的机会，在这个充满欲望和希图的时代，他用公牛一般的意志统辖着他的女人们（《玫瑰色的裸女们》）。
影片用动画形式描写毕加索绘制公牛 的过程。毕加索是20世纪的艺术大师 ，1973年去世，他的名字已成为现代 艺术的同义语。一次，毕加索画一头 公牛，他画的第一幅公牛十分写实， 结构严谨而逼真。
毕加索的画主要是什么内容啊?
1、毕加索的画以其独特的色彩结构和线条组合而闻名于世。他的作品大多描绘了自然的景物、艺术家的形象、人物形象和宗教场景，给人以异域的感觉和深刻的体验。
2、《穿衬衣的女子》该画中一袭若隐若现的薄纱衬衣，轻柔地勾勒着自黑暗中涌现的侗体，坚定的延伸，流露出年轻女子的傲慢与自信。《亚威农的少女》该画彻底否定了文艺复兴时期以来视三度空间为主要目的的传统绘画。
3、毕加索是个不断变化艺术手法的探求者，印象派、后期印象派、野兽的艺术手法都被他汲取改选为自己的风格。他的才能在于，他的各种变异风格中，都保持自己粗犷刚劲的个性，而且在各种手法的使用中，都能达到内部的统一与和谐。
4、愤怒的画家毕加索，挥笔创作了大型油画《格尔尼卡》。七十年过去，这幅杰作已经成为警示战争灾难的文化符号之一，也使格尔尼卡的悲剧永远留在了人类伤痕累累的记忆中。
5、西班牙杰出画家、法国现代画派的主要代表毕加索，1881年出生于西班牙一个图画教师的家庭，1904年定居巴黎。
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