阳光灿烂的日子视听语言（阳光灿烂的日子视听语言影评）
摘要：
本篇目录：1、真正的电影导演到底需要哪些能力?2、... 本篇目录：
真正的电影导演到底需要哪些能力?
1、清晰的口头表达和良好的文字表达，思维清晰，表达的意思逻辑严密，（语速不能太快， 口音不能太重）文学修养一定程度上反映了导演的艺术修养。良好的心理承受能力，独立判断能力，艺术的感受能力。
2、其实，最重要的是情商，是与人沟通的能力。想象力、艺术感悟什么的是得有，但你要真没有，只要你有一个专业的团队，你还是能把他们都调动出来。所以，关键还是你如何驾驭团队，与团队合作的能力。
3、首先是要有相当高的文学修养，如果没有读过相当数量的中外世界名著和人文历史，对人生社会有深刻的理解，绝对不可能成为真正的大导演。
4、成为一个合格的导演，必备技能要有深厚的功底，出色的作品，让演员服从的本领。
5、究竟好的导演需要什么样的创作能力呢？叙事能力 用镜头内部信息和镜头之间关系的组合来形成故事信息量的能力，这里涉及到剪接思维，是比较大的剪接观念的体现。
《阳光灿烂的日子》的视听语言分析
1、《阳光灿烂的日子》是著名中国导演姜文的处女作。讲述的是上世纪70年代初闹文革时，北京部队大院里一群正处青春期的孩子们的故事。
2、《黄土地》中，影片的两次婚礼中，本来应该是为新婚增加喜庆气氛的唢呐声却显得被悲伤哀婉。《阳光灿烂的日子》，当马小军和其他孩子晚上骑车去打群架的时候，背景音乐是《国际歌》，这当中的某些情绪可能确实暗含他们的心境。
3、《阳光灿烂的日子》色彩分析BY浔不见觅在观看影片之前，我还没有思考好从什么角度去分析它，课堂上曾经看过一小段片段，觉得这部电影的拍摄角度挺有意思的，从电影一开始夸张地仰拍毛主席像就可以出来。
4、不同于其他青春题材的电影，《阳光灿烂的日子》并没有将叙事的重心放在上一辈对年轻一代的教育或者批判上，而是将视角收缩，竭力将他们的成长历程从大人的说教中剥离出来。
5、如上所述，《阳光灿烂的日子》一片无处不在的消解“性”的同时，也无处不在的消解着集体的神圣性。 《阳光灿烂的日子》在刻画米兰的时候，对她作了细致的解剖剥去了她的性的美丽外衣，而最终米兰如佛家语成了“一个臭皮囊”。
6、如下：几何中心式构图 几何中心不等于视觉中心，主体处于几何中心，尤其当主体呈对称结构时，画面左右相当，缺乏变化因素，因此大部分时候会造成过于稳定、沉闷的感觉。
视听语言解析|电影中的声音分类与画面关系
指的是声音和画面必须同步结合，比如对话场面，画面中讲话的人和状态和听到的声音是同步的，再比如火车由远及近地开过，声音也要符合画面呈现的火车运动的状态。
影视作品制作时赋予声音和画面的关系大致分为三种，分别是声画同步、声画对位和声画分立。
人声 人声的音色、音高、节奏、力度。都有助于塑造人物性格的声音形象，然后才和视觉形象联系起来，形成一个完整的整体。在同一作品里，不同音色、音高、节奏和力度的人物声音形象所形成的总合效果，就仿佛是合唱一样。
影视中的声音可以分为人声、音响、音乐三类。人声（对白）—戏剧中，对白用来讲故事以及表达人物的情感与动机。音效（同步声与非同步声）—同步声是指与画面吻合的声音，非同步声就是那些与画面不相匹配的声音。
声画对立是指声音与画面是在相反、对立的关系中，通过对立双方的反衬作用，表现出更为深刻的思想意义，收到更加感人的艺术效果。电影中声音与画面关系的发展：传统的电影声音观念是声音的“从属意识”。
声画互相依存的关系 声音与画面相互依存的关系，我们可以从影视中人物的对白里充分地感受到，声音与画面一样带动情节的发展，参与了叙事的功能。
如何学好视听语言
视听语言是学习影视专业的入门课程，只有掌握一定的视听语言基础知识，才能提高自己对影视作品的分析和解读能力，从而提高自己的电影评论写作水平。电影视听语言主要分为景别、运动镜头、拍摄角度、电影声音、色彩和光线、蒙太奇六种。
焦距 焦距 焦距(focal length)：从镜头之镜片中间点到光线能清晰聚焦的那一点之间的距离。变焦(zoom)：拍摄时对于焦点和焦距的相应调整。对焦(focus)：调整焦点，使被拍摄物体位于焦距内(in focus)，成像清晰。
影视中视听语言主要包括三个部分：影像、声音、剪辑。影像、声音、剪辑三者之间的关系如下：首先是“视”（影像），然后是“听”（声音），这些“视”“听”（影像、声音），最后通过剪辑，构成一部完整的影视作品。
视听语言课程内容要求学生学会构图、景别、角度、焦距、运动、光线与色彩、场面调度等影像语言，掌握声音的分类及功能并了解声画关系，学会剪辑的概念、了解其历史演进及其基本句法原则。
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