音乐与肢体语言（音乐肢体语言表演法）

摘要： 本篇目录：1、怎样指挥音乐?2、如何用一段音乐进行舞蹈动作分析...

本篇目录：

• 1、怎样指挥音乐?
• 2、如何用一段音乐进行舞蹈动作分析
• 3、指挥的动作和基本姿势

怎样指挥音乐?

1、音乐指挥手势要领 左手高举过头顶，右手与额头平行，右手向右下方用力，左手向左下方用力。再向下的过程中，手指张开。

2、击拍是指挥的基本功，业余指挥要下一定功夫练习。指挥的击拍技巧为了适应音乐速度、力度、情感等不断变化的需要，就要调整击拍与反射角的大小和击拍过程的速度、力度，从而形成了不同的击拍技巧类型。

3、校歌歌曲指挥的方法如下：指挥的任务是以准确的指挥手势，稳健的形体动作，丰富的面部表情把对歌曲的理解传达给每一位演唱者。指挥的姿势是站姿，保持自然而端正的姿势，状态要积极向上，以沉稳和自信面对歌唱者。

4、单手指挥如上述即可，双手指挥要求双手手势对称。如果是乐队指挥，右手击拍，掌握速度，左手处理感情、暗示等各种旋律。

5、动作：大臂带动小臂，通过手腕连接，手型就是钢琴手型。两脚不动，一前一后，不要并拢，那样站不稳，也不要丁字步，大概相隔一脚宽。指挥前双手自然垂直于两脚侧，预备拍时勿把手举太高。

如何用一段音乐进行舞蹈动作分析

[1]舞蹈作品是通过舞蹈动作与音乐一同将作品的内涵与人物形象化的过程，并且带领观赏者体验音乐与舞蹈动作带来的美感。

如果配以有力度，整齐划一的战斗动作，不仅符合音乐情绪，更能从视觉上引起观众的共鸣，形成心理感受的统一。

节奏和节拍：音乐和舞蹈都依赖于节奏和节拍。音乐的节奏可以激发出特定的舞蹈动作，而舞蹈则可以通过身体的运动来呼应音乐的节奏和节拍。表达情感：音乐和舞蹈都是表达情感的媒介。

音乐常常是以小节律划分节拍，是周期性的重音运动： 舞蹈的节拍是有规律的舞步或动作若干次反复呈现的肢体运动。如古典芭蕾舞balance(摇摆步) ，一大步、两小步为一个周期，若干次反复形成规律性的舞动，舞蹈的律动即呈现出来。

熟悉舞蹈音乐及动作结构，学习跟随音乐跳集体舞。 借助生活经验，理解舞蹈动作的含义及顺序，按规则交换魔术帽。 体验和不同同伴舞蹈和竞争带来的乐趣。 能大胆表现歌曲的内容、情感。

比如说我以前跳得一段音乐中，说唱的音乐中，在某处突然出现一个男人吼出“ROCK”音，这里就可以突然做出一个炸点，效果就非常好。

指挥的动作和基本姿势

击拍动作是指挥者进行指挥活动最重要的基本动作。这个动作的正确与否、质量的高低，直接影响指挥工作的成败。击拍动作包括两个部分：击拍 是由肩部发力并带动大臂、小臂，手自上而下的一个击打动作。感觉与拿锤子钉钉子相似。

基本动作包括上举双手和下压双手。身体语言 指挥家通常会站在指挥台上，身体姿势笔直，保持平衡和稳定。指挥家会利用身体的倾斜、转向或踮脚等动作来传达音乐的表现和情感。

指挥手势：第一拍手势向下，第二拍手势向左自然翻转，第三拍手势向右，越过第一拍的位置走到与第二拍相对称的位置，第四拍向上收回，手势回到初始位置。这是4／4拍的指挥手势。

合唱指挥要有正确的姿势 一定要掌握拍点，拍点的掌握是指挥的基础。有拍点才有“控制”，有控制才能体现指挥存在的价值。拍点对指挥动作具有前提性意义，是判断有无一定指挥水平的标志之一。

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